雕砖是中国古建雕刻艺术品，由东周瓦当、汉代画像砖等发展而来。在青砖上雕出山水、人物等图案，装饰寺庙、民居等的构件和墙面，是古建筑雕刻中重要的艺术形式。 侍奉俑雕砖，元代建筑饰件，两件：一男俑，一女俑，1965年焦作市西冯封村元代墓葬出土，现藏于河南博物院。

朝珠是在佛珠的基础上衍变而成，清顺治帝入关后，正式确立为宫廷服饰的标准佩饰，备受清朝统治者青睐，象征着至高无上的权力和地位。不同材质和颜色的朝珠象征着天地日月，唯有东珠朝珠最为尊贵。清东珠朝珠，总重800克，平顶山博物馆藏。

灵宝皮影戏是一种用道情曲谱演唱和皮影表演相结合的传统戏曲剧种，在豫秦晋一带颇有影响。它的演出历史可上溯到明代。最初只是官宦人家的一班秀才举人们用来自拉自唱自娱自乐的。后来流传到民间，出现了道情艺人和演唱班子。艺人们随着演出的实践，吸收了当地戏曲音乐的因素，借鉴了戏曲打击乐的形式，使原来的说唱道情逐渐演变为富有地方特色的皮影戏剧种。 目前灵宝皮影戏演出剧团仅留有尹庄镇西车道情皮影团。该团曾多次受到国内外多位艺术家好评，曾两度漂洋过海赴法国、奥地利国家作国际性文化交流展演，受到国际上专家的肯定。而皮影也作为艺术价值和学术研究价值极高的手工艺品，成为馈赠友人、展示文化特色、进行对外文化交流的纪念珍品。 2007年2月，皮影戏被河南省人民政府列入第一批省级非物质文化遗产代表性项目名录。

中国最早的“紫禁城”、中国最早的“井”字形城市主干道网、中国最早的车辙、中国最早的青铜礼器群……被考古界称为“华夏第一王都”的二里头遗址，自其被发现至今的61年间，不断改写着“中国之最”，让中华文明史不断向前溯源。 文物“开口说话”，讲述的是中华民族千年传承的“大故事”，打造的是推动本土文化走出去的“金名片”。近年，洛阳推动博物馆、遗址保护展示等项目得到活化利用，有效挖掘文物蕴含的历史、文化和科学价值，充分发挥文物的公共文化服务和社会教育功能，让更多人听到“夏文化故事”，让“夏朝为信史”“二里头遗址为夏朝中晚期都城遗址”深入人心、成为共识，激发起磅礴的民族自信心和文化向心力。 江河万里总有源，树高千尺也有根。二里头遗址所在的黄河流域，孕育了中华民族的根与魂——黄河文化。如今的洛阳，正从增强文化自信、实现中华民族伟大复兴中国梦的高度，去把握二里头文化中蕴含着的中华优秀传统文化基因，打造二里头文化价值品牌，使之处于黄河文化研究的领先地位，让文化遗产在新时代焕发出熠熠光彩。

汉代是中国墓葬壁画创作的第一高峰期，墓葬壁画内容丰富、题材多样，在中国美术史上占据了极其重要的地位。 四神云气图壁画，1986年发现于河南省永城市芒砀山，梁孝王之子梁共王刘买之墓。壁画长5.14米，宽3.27米，面积16.8平方米。主体由青龙、白虎、朱雀、怪兽等内容组成。 “乘龙兮辚辚，高驼兮冲天。”西汉时期的墓葬壁画是一个特定历史阶段的产物和文化现象，“四神”形象以及灵芝、花朵、云气、玉璧等纹饰，在这里是祥瑞的表达，体现了汉人对生命存在的认识，表达了其对生命的热爱。

中国上古音乐中，特别是以青铜乐钟为主奏乐器的庙堂雅乐，构成中国独特的礼乐文化主体。 西周应国卷云纹铜甬钟，通高41.7厘米，重9.58千克，1980年出土于湛河区北渡乡沙王村，现藏于平顶山博物馆。 钟体为扁圆筒形，中空与内腔相通，条形半环旋，舞面饰阳线刻云雷纹，边沿饰凹旋纹一周。三十六个柱形枚，下粗上细。枚篆交界处和钜边饰小乳丁，每行乳丁以细线框边，篆间、隧部饰卷云纹。器物铸造规范，是典型的西周礼乐器，为研究西周礼乐制度提供了珍贵的实物资料。

初秋暑气渐消，伏牛山深处的三川镇大红川内，百亩无名菊争奇斗艳，把一条苍翠山川打扮得分外妖娆。不远处，或散落、或聚集的乡村民宿与自然交融成景，吸引游客流连忘返。 栾川县把贫困村按照景区型、景区依托型、生态农业型、无景点度假型、配套服务型等类型分类，提出“四变”，即“变贫困山村为美丽乡村、变贫困农民为旅游工人、变特色农产品为旅游商品、变贫困县为全国知名旅游目的地”，因地制宜编制规划和发展路径。 进入新世纪，栾川县“破茧”求变，整合矿山，举全县之力深耕旅游，矿业从业者减少至1.3万人，却“蝶变”出13万旅游产业工人，“一增一减”中走出一条绿色脱困路。

如果不是指示牌上“宋陵”两个字，初次来访的人们很难相信，河南巩义这片寻常农田，就是北宋皇室成员长眠之所。 散落在田间的坟冢长满荒草，庄稼湮没了庄严肃穆的神道。放眼望去，是劳作的农人、嬉戏的孩子、往来穿梭的车辆……只有整齐排列的高大石像生，在苍凉的天地间诉说着一个王朝曾经的繁华旧梦。 陵区在邙山脚下。俗谚说：“生在苏杭，葬在北邙。”邙山作为黄河与支流洛河交汇处的分水岭，水低土厚，自古以来被视为风水宝地。从东周时期起，史上几十位帝王选择魂归此处，形成规模庞大的邙山陵墓群。

绿釉枕，金代文物，长28厘米，宽20厘米，厚10厘米。现藏于河南博物院。枕体呈腰圆形，枕面前低，边缘较高，中间微微下凹，背部有一小圆孔。瓷枕先作胎成型，然后施化妆土，用一种篦状工具刻划出数条弦纹围以椭圆形栏，两端刻花叶，中间刻以五言“花有重开日，人无再少年”的行书诗文，之后施绿釉，再入窑高温烧制。这样，凹下部分积釉，从视觉效果上看，黑色椭圆形的边框、花叶、诗文，衬托在微微透彻的绿釉之下，别有一番味道。诗文与画组成一幅完整的画面，虽然简单，却不单调。 诗词在瓷器上的兴盛，与中国文学史的发展有极其密切的关系。在瓷枕上题诗，不仅满足了人们实用的需求，而且也反映了人们的情趣趋向和思想情感，成为彼时一种新的社会风尚。

怀梆是河南省古老的稀有地方剧种，国家级非物质文化遗产，因起于旧怀庆府（今沁阳）一带，故名怀梆，俗称怀庆梆子，主要流行于豫西北及晋东南地区。 据介绍，一般谈怀梆，是起源于明代的后期，距今四百多年，但是这个剧种的孕育过程时间很长，由隋代的《踏摇娘》，唐代的《五凤楼相会》，以及元代在舞台上表演，是一步一步逐渐形成的。 无论是在音乐还是在表演艺术上，怀梆都有自己独特的风格。演唱时用枣木梆击打节奏，以方言吐字，唱腔慷慨激昂，根据剧情需要常出现高八度的“后嗓”音，生、旦、净、丑行当齐全，表演粗犷奔放，擅演文武带打蟒靠架子戏。