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河南省文化和旅游手机报
在黄河流域生态保护和高质量发展重大国家战略实施5周年之际，为致敬母亲河，近日，由水利部黄河水利委员会和河南省委宣传部、河南省文化和旅游厅联合推出，河南豫剧三团排演的豫剧现代戏新版《大河安澜》二度进京展演，引发热烈反响。
这部以国家级非物质文化遗产——豫剧再现黄河精神的作品，先后获得多个奖项和荣誉，获第十七届中国文化艺术政府奖——文华大奖提名剧目、河南省第十三届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖，入选国家艺术基金2022年度大型舞台剧和作品资助项目、2023年度河南省省级公共文化服务专项资金扶持项目、北京市演艺服务平台资助项目。
《大河安澜》自首演以来，河南豫剧三团以工匠精神对作品不断进行修改提升，剧本数易其稿、主演精雕细琢，多次召开专家研讨会，听取意见、努力完善。思想精深、艺术精湛、制作精良，《大河安澜》以“立得住、传得开、留得下”为目标，向舞台艺术高峰不断攀登。
马也 中国艺术研究院研究员、博士生导师
这是一部很鲜亮、很感人的作品。整个舞台干净流畅，光影和舞美等方面在不断打磨中精进。该剧整体感觉非常安静、舒服，作品十分完整。音乐方面唱腔丰富。舞台数字化呈现方面有着“大完美”“大辉煌”的效果，很重要也很必要。剧中讲述了三种命运：黄河的命运和历史、时代的命运，还有“大河”的命运。这个戏的核心精神在“大河”这一角色身上，他的命运推动着其他命运的走向。
王馗 中国艺术研究院戏曲研究所所长，中国戏曲学会会长、研究员
《大河安澜》是河南豫剧三团在艺术上持续推进的又一部力作。我们一次一次对这部作品提意见建议，也一次一次被作品所展现的故事与内涵所感染。我一次一次以人物状态去感受每一个形象应有的美好与其自身的逻辑，我认为，能够在剧场里带来这样让人感动的欣赏体验，那么这个作品就是有魅力、能打动人心的，也是贴近观众的。
王绍军 中国戏曲学院学术委员会副主任，导演系主任、表演系主任
编剧王宏将这个戏写得很接地气，以个体的人物形象来弘扬宏大的民族精神。导演张平的导演技法值得肯定，采用了多媒体的手段，解决了虚和实的问题。前者给戏曲演员留下宽阔的表演空间，后者则运用多媒体，表达现代戏在舞台创作方面新的美学意象。河南豫剧三团的乐队演奏手法精致细腻，有力地烘托了全剧的氛围，值得赞扬。
王洪应 河南省文联原一级巡视员
观众看戏，先决条件是所看的戏里有戏。所谓戏，就是有耐人寻味的故事。《大河安澜》用戏剧语言讲述了一个发生在黄河边上的故事，在近半个世纪的时间跨度里，展现了“大河”“大堤”父子俩守河、治河的过程，故事可谓跌宕起伏、一波三折，甚为感人。这出戏是一次适应当代审美的实验，让河南豫剧三团的现代戏创作又迈上了一个新台阶。
王瑜瑜 《艺术评论》主编、中国艺术研究院研究员
黄河题材是沟通古今、连接家国、融入生活的，它足够厚重、有文化内涵。这部剧在结尾上升到了国家和民族的高度，很有必要；聘请黄河水利委员会专家进行专业指导、把关，值得肯定；戏曲语言多元化，题材恢宏但又很细腻。在舞台呈现上，有大河的雄浑、生活的宁静、满天的繁星和一轮明月等，这些细节都体现出主创团队对诗意化的追求。
刘彦君 中国艺术研究院话剧研究所原所长、研究员
《大河安澜》主题鲜明、风格突出，整体舞台呈现完成度很高。就整个作品而言，二度要比一度好。在表演方面，几位主创把人物的性格、情感都演绎得非常到位。
刘玉琴 《人民日报》文艺部原主任、《人民日报》海外版原副总编辑，高级编辑
现实题材戏剧是河南豫剧三团的创作传统，多年来，不断有优秀作品问世。《大河安澜》的人物出发点和逻辑走向比较从容自然，令人信服。剧中设计了多种情感关系，有情可诉、有爱可言，以小见大、以情见长，通过普通人的视角来透视黄河的情缘，表现了黄河儿女的炽热情感和建设未来生活的坚定意志、对生命生活的深刻思考。
孙海翔 山东省艺术研究院副院长、编审
《大河安澜》体现的是“大黄河”的概念，不限于一时一地，有宏观视角、有时间跨度。以守河家族为立足点展开了守河意识的转变，有对时代的折射。编剧对这部戏的整体把握，包括构思、细节等都处理得很好。导演的舞台呈现整体上很有品质，大场面和小场面、动与静之间的转化以及人物的形象塑造和程式化动作的转化都很好地体现出来了。
孙亮 中央戏剧学院教授、博士生导师、实验剧团团长
《大河安澜》整体结构跌宕起伏，叙事方法成熟，将平淡的故事表现得充满生活气息。在音乐唱腔方面，豫剧的音乐特点在这部剧中得到了很好体现，唱腔优美动听、旋律悠扬。尤其是在表现主人公内心世界时，音乐与剧情紧密结合，使观众能够更深刻地感受人物的喜怒哀乐。
孙红侠 中国艺术研究院戏曲研究所研究员
《大河安澜》做到了把日常生活艺术化、把黄河故事具象化。更为难得的是，它具有独特而质朴的深情气质。这部戏真正值得行业关注的是它的创作背景和创作意义，它体现了河南以重大文艺作品挖掘黄河文化时代价值的努力。《大河安澜》淳朴、善良、真诚的气质以及河南豫剧三团的创作精神，使其成为当下的好作品。
仲呈祥 中央文史研究馆馆员，中国文联原副主席、书记处书记
《大河安澜》前半段“大河”的演绎非常感人，这部分写人的精神、人的情感，传递的是一种“大河精神”，而后半段则聚焦黄河的生态保护及高质量发展。如果说“大河”是在堵，其子“大堤”则是在治，从消极被动去防御自然灾害，发展到发挥主观能动性，实现人与自然和谐相处，让河为人服务。
朱维英 中国戏曲音乐学会荣誉会长，中国戏曲学院音乐系原主任、教授
《大河安澜》作曲赵国安创作的音乐特色可以用3个字来概括：高、新、美。“高”是音乐唱腔达到了较高的艺术审美价值，有较高的专业水准；“新”是在传统戏剧的前提下，新唱腔既能保持传统豫剧音乐的神韵，又给予新鲜感；“美”则是唱腔音乐的旋律流畅灵动、动人心魄。
李道国 国家一级作曲、中国戏曲音乐学会常务理事
《大河安澜》完美的舞台呈现令人赞叹，多媒体运用起到了锦上添花的作用。交响乐队的演奏包括配器都非常震撼，很佩服河南豫剧三团保留了这么好的乐队。舞美设计中的转台和LED大屏幕的有机结合，让观众有身临其境之感。主题音乐选取了《黄河大合唱》里面的第三唱段，搭配恰当。
李海滨 中国剧协一级巡视员
《大河安澜》在题材方面立得很稳，宏大的场面通过两代人、一条河的小切口得以呈现，每个人物的情感都能够打动观众。表演上体现了豫剧的精粹，使观众能享受到美好的艺术，尤其是几位主演各有亮点。舞台呈现引入多媒体，科技元素的运用掌握得很好。
李小青 中国文联戏剧艺术中心主任
这部戏有很多精彩之处，比如巡堤捕鼠时的唱、念、做、翻，展现了年轻时“大河”的工作状态。在细节方面，对“大河”和“安澜”在堤坝上分别时的修改加工，无论是唱词还是唱腔，或是主演贾文龙的声线，都特别感染人。在舞美方面，龙王庙、大禹庙的残缺美所带来的年代感很动人。另外，最新一版的舞美在原有基础上进行了调整，展现了层层递进、回肠荡气之美。
李志远 中国艺术研究院戏曲研究所研究员
这部戏让我感觉很震撼，是新中国黄河治理的缩影。演员的表演非常精彩，对人物演绎到位。舞台灯光切换和舞美光影处理在这部剧中的调度都非常巧妙。
李红艳 河南省文化艺术研究院研究员、《东方艺术》主编
该剧从“大河”复员归来被派去守黄河大堤讲起，写了“大河”一家人与黄河福祸相连的人生命运，同时也写了两代人既相似又不同的对黄河的守护、守候，以及一脉相承的情怀。戏写得很顺，特别是前几场起势非常棒，一下就把观众带入了戏中。无论是人物性格、语言，还是行为方式，都极具河南地域特色。
吴新苗 中国戏曲学院科研处处长、《戏曲艺术》主编
主演贾文龙饰演两代人可圈可点，非常精彩。父子两代人性格分明，辨识度非常高。其次，人物心理挖掘比较深入细腻，使得人物不仅勇敢可敬，而且可爱可信。这部戏的音乐对戏曲的现代化起到了很好的辅助作用，音乐和舞台动作配合得非常好。
吴亚明 河南省文化艺术研究院院长
这一个版本的提高非常明显，整个舞台面貌提升了一大截，上一次演出之后专家提出的问题和意见，在这一版本中得到了解决，让人非常欣喜。
张之薇 中国艺术研究院戏曲研究所副研究员、中国戏曲学会理事
《大河安澜》这部戏将历史叙述、情感叙述、家国叙述交织于一体，立意高远。《大河安澜》一开场极具声势，“大黄河看得见三黄五帝”这一嗓子吼起来，就把黄河的气势、豫剧的气势都吼出来了，导演用纤夫的形象来表现黄河印象，是对祖祖辈辈中原百姓的象征性描写。
罗松 《中国戏剧》主编、编审，中国戏剧家协会理事
《大河安澜》深度挖掘了黄河文化的历史内涵和时代价值，其思想立意和时代意义是显而易见的。剧中人物设置和人物关系构建独具匠心，无不体现着人与河的紧密联系。主演贾文龙在《大河安澜》中的表演极具感染力，能用外在的形体动作和表情将情感传达给观众，不仅展现了他深厚的艺术功底，也彰显了他对戏剧事业的热爱与敬业精神。
罗云 河南省导演学会会长、一级导演
《大河安澜》全剧叙事结构脉络清晰、情节发展顺畅，大开大合、大收大放，恢宏大气。导演善于运用舞台调度呈现时空变化，揭示人物的思想感情，并且以场面的有序变化烘托主要人物，渲染舞台气氛。全剧的旋律以歌曲《我的祖国》作为背景，反复出现，在变动中发展，又以“大河”吹口琴将其融为一体，把一个时代的印记呈现在剧中，意味悠长。
季国平 中国戏曲现代戏研究会会长、中国剧协原分党组书记
《大河安澜》是近年来不可多得的一部黄河题材戏曲现代戏佳作。从作品名称来说，《大河安澜》这一剧名取得好，不仅涵盖了剧中“大河”“安澜”两个人的名字、两个人的传奇，而且蕴含了儿子“大堤”的故事。此外，“汹涌黄河要岁岁平安”，就要靠守黄河、治黄河来造福人民。从“大河”守护到“大堤”治理，再到现在的数字黄河，体现了时代的进步。
武丹丹 中国戏剧家协会《剧本》月刊主编、编审，中国文艺评论家协会理事
我见证了这部戏的不断攀登，特别佩服河南豫剧三团以及整个河南的戏剧精神，他们矢志不渝打造精品，让黄河的磅礴浩瀚和人物内心的细腻婉转形成了鲜明对比。我看的次数比较多，时间跨度也比较长，深刻感受到经过时间的沉淀，创作团队和作品仿佛有了情感连结和血肉联系。
郑荣健 《中国艺术报》新闻部副主任
这部戏在诗意呈现上可圈可点。诗意的呈现，一方面表现在种种意象上，包括禹王庙、船工号子、口琴等道具。另一方面表现在节奏上，有时空蒙太奇的叠加，将十几年的内容“跨”过去了，但并没有忽视，而是通过写意的方式呈现出来。另外，舞美的简洁大气也为诗意的呈现起到了叠加作用。
姜志涛 《中国戏剧》原主编
《大河安澜》中的人物都刻画得非常鲜活，每个演员的唱段都给观众留下了深刻印象，体现了河南豫剧三团演员的实力。在音乐方面，河南豫剧三团乐队在李宏权的指挥下，音乐配合非常到位，旋律优美，合唱铿锵有力。
高鼎铸 山东省文化馆原馆长、作曲家
这是一出好戏，从主题立意到选材，再到整体的体现都很完整。我很喜欢主演贾文龙的表演，他一人分饰两角，用自己的形体表现和声音、唱法、语言、语气，将两个不同的人物表现得非常好。
徐健 中国文艺评论家协会会员、《文艺报》新闻部主任
从我初次看这部戏登上舞台，到现在最新的修改版，我明显感觉到这部作品在创新题材表达、深挖黄河文化内蕴、凸显主题时代价值方面作出的努力。它的戏剧张力是建立在扎实的生活基础上的，正因如此，这部为普通人立传、为普通人写实的作品才有了打动人心的基础。
崔伟 中国京剧艺术基金会副理事长、秘书长
编剧王宏在人物定位和人物设置上下了大功夫，其笔下的人物给我感觉非常真实。《大河安澜》所展现的纵深感，在这类题材中显得十分突出，明显感觉到作者很“老辣”。这出戏较好地突显了豫剧展示生活、表达生活的剧种特点，二度创作既有河南传统豫剧的鲜活，同时又有当代的舞台气质。
黄在敏 中国戏曲导演学会荣誉会长、中国艺术研究院艺术创作研究院原院长
每次看完《大河安澜》，我都觉得这出戏在故事情节上向“合理”又迈出了一步，在人物形象的定位上向“准确”又迈出了一步，在立意和思想上向“深刻”又迈出了一步，演出样式上向“精致”又迈出了一步，集中体现了主创团队在剧目打磨过程中作出的努力。
赓续华 中国戏曲学会常务副会长
我看了3次《大河安澜》，每一次都感觉更好了。我从这个戏和以前的“公仆三部曲”中，能看出河南戏剧人的精神，这不仅是一个演员的努力，也不仅是一个团的努力，而是整个河南戏剧界抱团向上冲击的力量，是河南精神，更是中国精神。
景俊美 北京市社会科学院文化研究所副所长、副研究员
从文化角度来说，《大河安澜》体现了大黄河、大中原，而大黄河、大中原所体现的精神就是大河精神和中原文化。从艺术角度来说，《大河安澜》体现的是大舞台、大豫剧以及戏剧艺术的精湛性。从舞台呈现来说，《大河安澜》的舞美有一种大胸怀、大审美。此外，舞台美术、舞台化妆和服装都很有自己的特点。
路海波 中央戏剧学院教授、博士生导师
《大河安澜》剧本中跌宕起伏的人物命运，给演员的表演与演唱提供了极大的空间。豫剧唱腔美不可言，高亢时如黄河之水天上来，抒情时充满柔情蜜意。我的文字是枯燥的，这部戏的戏曲美和深邃的意境只有到现场观演才能深切体会。
谭静波 河南省文化艺术研究院研究员
每一次看河南豫剧三团的戏都觉得激情、震撼，观众的情绪都被调动起来了。《大河安澜》经过这次修改，比原来更细致了，我觉得特别美。
颜全毅 中国戏曲学院戏文系主任、中国戏曲学院学术委员会副主任
《大河安澜》这个题材很不好写，能得到专家的普遍认可和肯定，我想这在于剧作家善于以小见大，从一个人的悲欢离合、命运遭际，写人和黄河的关系、人和人的关系，用人物关系来展现面对黄河、治理黄河的过程。
（本文专家发言按姓氏笔画排序，笔画相同时按字母排序）
